Почему Instagram важен для будущего художественных музеев, исследование показывает

С 800 миллионами пользователей и ростом, возможно, было неизбежно, что Instagram потрясет мир искусства. Средства массовой информации обвиняют СМИ в разжигании нарциссической культуры селфи. Но в галереях исследования показывают, что негативные аспекты намного перевешиваются позитивными. Instagram меняет то, как мы воспринимаем наши выставки и делимся ими, и как мы воспринимаем искусство.

Фактически, художественные учреждения теперь активно ухаживают за пользователями Instagram. Музей мороженого в США считается одной из самых инстаграммированных выставок с более чем 125 000 постов с хэштегом. Шоу включало в себя такие дружественные к Insta представления, как гигантские вишни, взвешенные бананы и дождевальный бассейн с радугой, приглашая посетителя в красочное пространство с аккуратно управляемыми возможностями фотографирования.

Посмотреть этот пост в Instagram

Посыпать время бассейна 🏊🏻‍♀️🍭🍬🍫 #museumoficecream

Сообщение, опубликованное Алехандрой Резабала (@alerezabalal) в

Ближе к дому, нынешний Триеннале в Национальной галерее Виктории имеет несколько больших инста-инсталляций. Посетителям предлагается лечь на ковер работы Александры Kehayoglou в Санта-Крус-реки (на которой изображена река в Аргентине, которая в центре спорного предложения подпора), и взять их фотографию в зеркале на потолке.

Художница Yayoi Kusama, также присутствующая на Triennial, использует свет, пространство, цвет и узоры и привлекает значительную фан-базу Instagram к своим выставкам. Комната уничтожения Кусамы, которая в настоящее время выставляется в Квинсленде, является еще одним популярным опытом в Instagrammed, который предлагает посетителям наклеивать разноцветные точки по всей белой комнате. Подобная работа в NGV покрывает интерьер дома цветами.

Опасности и возможности

Увеличение количества посетителей, посещающих галереи и музеи, иногда оказывалось неоднозначным. Недавно посетитель поп-арт-галереи Лос-Анджелеса The 14th Factory уничтожил скульптуры короны на 200 000 долларов. Скульптуры опирались на ряд плинтусов, и, пытаясь сделать селфи, посетитель упал, сбивая плинтусы цепной реакцией в стиле домино.

В другом случае посетители повредили 800-летний гроб в Приоратском музее Приттвелл в Великобритании. Посетители подняли ребенка над защитным барьером в гроб в поисках идеальной фотографии. Их действия привели к тому, что древний артефакт был сбит с подставки, в результате чего большой кусок гроба отломился.

Многие выставки по-прежнему накладывают ограничения на фотографию, и большинство галерей по-прежнему запрещают селфи-палки. Причины часто цитируемые эти ограничения включают аспекты авторских права, опасения по поводу опыта посетителей, и потенциальный ущерб для работ, вызванных маневрирования селх палочек и флэш освещения (хотя это спорно ли вспышки действительно повредить искусство).

Запрет фотографии на том основании, что она мешает опыту посетителя, может рассматриваться как культурный элитарность; выражая мнение, что искусство может быть оценено только в православной манере. Это также игнорирует потенциал Instagram, чтобы принести новое измерение художникам, кураторам, дизайнерам выставок и посетителям.

Недавние исследования в Квинслендской галерее современного искусства показали, что посетители используют Instagram как часть своего эстетического опыта. Ряд участников разместили в Instagram художественные работы Рихтера, творчески погружаясь в образ, надевая одежду, соответствующую рисунку, и копируя фирменный размытый стиль Рихтера.

Еще одно исследование, проведенное в Музее прикладного искусства и науки «Вспомни: выставка обуви в Сиднее», показало, что зрители использовали Instagram в первую очередь для взаимодействия с выставочным контентом; не принимая селфи. Посетители в основном фотографировали сложные детали дизайна обуви.

Этот вывод был отражен в более широком исследовании, посвященном Сиднейскому музею современного искусства. Вдали от нарциссического селфи-одержимого поведения, на котором настаивает большое освещение в СМИ, Instagram предлагает посетителям авторитет и агентство в обмене своим опытом.

Это связывает аудиторию с музейным контентом таким образом, что они могут контролировать и имеет для них значение. Новое исследование показывает, как эта деятельность также связана с музеем и городом за его пределами.

Использование Instagram в общественных местах, таких как музеи и галереи, сложно. Это связано с более широкими исследованиями, которые показывают, как использование социальных сетей в общественных местах бросает вызов целому ряду социальных норм.

Как исследователи, работающие в этой новой области, мы видим большую ценность в том, что кураторы и дизайнеры выставок используют Instagram для информирования о том, как они планируют выставки. Это может помочь создать новую аудиторию и укрепить связи с существующими посетителями. Хотя снятие всех ограничений на фотографирование посетителей невозможно, мы считаем, что ожидания и опыт посетителей изменились. Будущее культурных учреждений должно включать Instagram.

Эта статья была первоначально опубликована в «Разговоре» Адама Суесса и Кайли Бадж. Прочитайте оригинальную статью здесь.