Alt-Rap получает концептуальный альбом от Cavanaugh, который меняет все

Если вы поклонник альт-хип-хопа или рюкзака, вы будете рады узнать, что Рождество наступило рано.

Индийский гений и всемирно известная творческая сила природы Open Mike Eagle объединились с экспериментальным авторским рэп-институтом Serengeti, изгибающим жанры, в совместном проекте под названием Cavanaugh, который выпустил первый великолепный концептуальный альбом в стиле хип-хоп за последнее десятилетие. Из пресс-релиза, вот краткое изложение мета-сюжета альбома «Время и материалы»:

В новой городской застройке на крайнем западном берегу Детройта, штат Флорида, решением городского совета от 5 до 4 было принято решение о возведении новой жилой конструкции, в которой есть как роскошные кондоминиумы, доступные для частной собственности, так и жилье 7-й секции в том же здании., Через отдельные входы здание Cavanaugh обслуживает две очень разные группы населения. И хотя образ жизни жителей варьируется, каждое подразделение опирается на одну и ту же систему труб и проводки и обслуживается одной и той же командой. Майк и Дейв имеют 14-летний опыт работы в обслуживании Cavanaugh. Они обычно работают пьяными, бормотая приветствия жителям, впитывая в себя все презрение, которое жители с высоким и низким доходом испытывают друг к другу. Они говорят дерьмо друг другу весь день. Жаловаться на свою домашнюю жизнь, раскручивать пассивные агрессивные истории, где они притворяются более злыми, сильными, более выразительными мужчинами. *

Майк и Серенгети живут на кончике вашего языка, если вы тот тип человека, который регулярно защищает жанр хип-хоп от предсказуемой критики. Они - словаристы, размышляющие о культурных разногласиях, подкрепленных напыщенными вечеринками червями, которые в мире инди-фильмов выглядят более тематически как дома, чем летние палатки со взрывчатым действием. Open Mike Eagle выпускает несколько релизов каждый год с 2010 года вместе с подкастом о шоу Cartoon Network Время приключений и различные набеги в непроходимый мир комедии. Точно так же Серенгети (Дэвид Кон) гонялся за десятилетием повествовательных персонажей с внушительным списком художественного сотрудничества, включая Сон Люкс и Суфьян Стивенс.

Что возвращает нас к Кавано Время и материалы, Это дерзкий, опасный релиз, который длится менее двадцати шести минут, но достигает тех артистических высот, которые гарантировали первому синглу слот постоянного вращения на NPR. У нас была возможность пообщаться с Майком Иглом и Серенгети, чтобы поговорить об этом огромном художественном достижении и о том, что значит создавать новые памятники в молодых жанрах.

Каково было ждать, пока вы оба овладеете своими художественными голосами, прежде чем творчески пересечь, несмотря на то, что знаете друг друга, прежде чем кто-либо из вас погрузится в представление?

Серенгети: Ни минуты этого не было дешево. Каждый удар, каждое слово было заработано.

Как чикагское воспитание определило ваш звук?

Майк: Немного индустриальной природы проникает в звуковую аранжировку. Мое чикагское влияние очень сильно зависит от моих оснований как рэпера, но не как осознанного выбора. Я был определен моими ранними значениями рэпа. Некоторые были незрелыми и должны были быть преодолены. Особенно в мою эпоху, чикагский рэп был супер сегрегированным, независимо от того, были ли вы Южной или Западной стороной - это определяло то, что было важно для вас, и искажало вашу индивидуальность.

Серенгети, вы известны сотрудничеством с такими людьми, как Суфьян Стивенс и Сон Люкс. Что отличает Майка?

Серенгети: Я знал Майка так долго, что, наконец, пересечение этого моста было просто невероятно полезным. Я чувствую, что просто продолжаю говорить «Майк - это здорово!», Но, к сожалению, именно так просто и позитивно я вижу весь процесс.

Майк продюсировал весь альбом, но он резко отличался от других ваших аранжировок. Где вы сосредоточили свое внимание?

Майк: я всегда был влюблен в идею производства. Я, вероятно, сделал тысячу ударов в моей жизни. Первое, что я сделал на своем первом компьютере. Я делаю эти удары и оставляю их умирать в одиночестве. Этот проект начался с ударов, которые я просто… имел. Я никогда не смотрел на них как на то, что использовал, а потом Дейв услышал их и указал, что отличает этот трек. Была новая энергия, чтобы войти и заставить эти вещи поддерживать песни. Цвета, которыми я рисую, являются музыкальным началом моего путешествия.

Есть разница в том, как я делаю удары по сравнению с тем, к чему я стремлюсь как исполнитель, и я наконец смешиваю их. Многое произошло в пост-продакшн на этом альбоме. Некоторые композиции были очень статичными, и, когда я пытался сделать их более активными, я вытащил вещи и выложил их поверх слоев. Многое из синтезаторного материала появилось позже, когда я нашел свое место с пульсирующими гармоническими элементами. То, как я манипулирую семплами, мне нравится смешивать вещи так, чтобы ноты стали электронными и неоднозначными; определимо, но вы не можете определить один инструмент.

Расскажите мне о своем первом большом публичном набеге - музыкальном клипе «Сценарий», снятом Райаном Калавано и премьера которого состоялась на NPR.

Майк: Я рассказал Райану тему, над которой мы работали, и места, где мы могли снимать. С баром в качестве фона мы могли бы четко нарисовать этих парней как версии персонажей и меня, и Дейва таким простым способом, что он знакомит всех зрителей с тем, откуда мы пойдем, для остальных восьми треков на альбоме - два у парней, у которых есть работа, у которой есть какое-то дерьмо, чтобы стрелять в конце дня, и только их коллега мог действительно понять, откуда они. Проницательность Райана с монтажом и освещением превзошла мои ожидания от этого видео, потому что мы просто хотели запечатлеть такую ​​простую вещь. Я видел некоторые из его работ несколько лет назад и сразу же выследил его в социальных сетях, чтобы заставить его представлять мою визуальную эстетику. Мы проделали отличную работу вместе, включая «Молитву о сокращении знаменитостей» в этом году.

На что это похоже, сломать хип-хоп трек на NPR?

Майк: Мне интересно, что музыкальное освещение NPR стало очень сильным. Я слушал в моей личной жизни много лет. Я всегда думал, что подхожу для зрителей, и вот мы здесь. Дейв сказал, что ему очень приятно видеть, что мы сделали на сайте, подобном NPR, представление хип-хопа. У NPR есть много случайных слушателей, которые не набирают информацию о том, что находится под поверхностью вещей, так что было круто повторять это - просто быть в состоянии показать людям, что происходит что-то неожиданное. Мы поймаем некоторых людей врасплох. Помогло то, что мы предоставили концепцию, чтобы соответствовать визуальным элементам. Если они слышат это от проектов инди-рока с большими мечтами на регулярной основе, то мы говорим на знакомом языке.

Проведи меня по зданию «Зорак» по частям. Это блестящая песня, и я понятия не имею, с чего начать ее деконструкцию на механическом уровне.

Майк: Это началось с петли, которую мы положили и положили наши оригинальные вокальные треки; затем разработал структуру. Эту песню я приложил много усилий, чтобы сделать ее больше и сложнее. Не слишком сложный - но то, что он заслуживает. Я построил синтезаторный слой и взял фрагменты, чтобы сделать этот сэмпл танца по мере его развития. Если вы слышали демо-версию, вы были бы ошеломлены плотностью, которую я организовал в течение небольшого каменного момента, который был так прост для понимания.

Сколько персонажей вы видите в этом альбоме? Есть ли разница между персонажами из отдела технического обслуживания Dave & Mike и рэп-звездами Open Mike & Serengeti?

Майк: В персонажах нет разницы. Это не столько эскапизм персонажа, сколько ситуация, в которой находятся я и Дейв. Это способ понять, как мы с Дейвом работаем вместе. И работа делает песни. Если вы сравните нас с двумя парнями, которые ссорятся, стонут, жалуются и имеют дело с разными группами людей - ну, это то, что мы делаем. В таком искусстве, как ручной труд, есть захватывающая перспектива, и ни один из нас не мог понять эту перспективу до этого момента в нашей карьере.

Я читал некоторые обзоры, и все, кажется, искренне обеспокоены двумя из вас? Вы рассматриваете этот альбом как просьбу об антидепрессантах или просто обезоруживает людей, когда они слышат альбом хип-хопа, который не полон бравады? »

Майк: В некотором смысле, в отсутствие общего ожидаемого бахвальства в рэп-режиме, существует вакуум людей, которые не знают, что делать с тем, что мы представили. У меня и Дейва тоже есть темные стороны. Часть того, почему мы по отдельности занимаемся музыкой, связана с трудными моментами в жизни, но наш материал отражает это по-разному. И между нами было создано пространство, чтобы говорить о любых темных вещах, которые мы хотели решить. Так что да, за исключением традиционных способов, которыми люди получают рэп, я и Дейв пугающе эмоционально доступны.

Были ли другие песни, которые не делали это сокращение для альбома, или эти девять предназначались для этой истории?

Майк: Мы записали еще две песни, которые мы начали, и затем решили, что это не то, что мы собираемся делать. Затем кусочки нескольких других. Это были оригинальные девять, которые мы планировали. Серенгети живет в Чикаго, а я - в Лос-Анджелесе, поэтому у нас было две сессии, чтобы сложить весь этот альбом, и эти главные девять были в центре нашего внимания.

На последнем треке альбома звучит рефрен: «Храни нас с помощью / С тобой», и я хотел бы знать, считаете ли вы это тезисом альбома?

Майк: На «Пинки» бегает Дейв:

* Практикуй мою прихоть; стать следующим травяным деканом

Иногда в рэпе начинаешь терять пар

Поездки на самолете и города не кажутся интересными

После ночи начните задавать себе вопросы *

Это воплощает дух нас как независимых рэперов. Мы пытаемся сделать существенное дерьмо, которое воплощает невидимые вещи: одиночество, неуверенность в себе и вопрос. Это в основе альбома.

Какие у вас планы на концерт?

Майк: они секретные. Мы собираем наши головы, чтобы сделать это чем-то особенным.

Альбом длится менее 30 минут, поэтому здесь многое не сказано. Что Кавано делает дальше?

Майк: Мы планируем делать больше вещей, и, как только они появятся, мы почувствуем контекст. Мы много говорили о том, как мы собираемся развивать больше музыки, и о том, как мы работаем, когда у нас есть фундамент. Мы придумаем все после этого.