Краткое руководство по печально известному спаду Диснея в начале 2000-х

Начало 2000-х годов ознаменовало период в кино Диснея, который, как говорят некоторые, боролся с очарованием и свежими рассказами. Поклонники обвинили раннее возрождение Pixar в спаде в характерной магии Диснея, и большинство фильмов, которые продюсерская компания выпустила с использованием классической анимации, были забыты. Тем не менее, было несколько драгоценных камней - Атлантида: потерянная империя, Лило и Стич, а также Планета сокровищ - выпущен в этот тусклый период, который не следует упускать из виду.

Из-за долгой истории Диснея - впечатляющих 90 лет анимации - выход студии фактически был разделен на семь разных эпох: Золотой век, Эра военного времени, Серебряный век, Бронзовый век, Эпоха Возрождения, Эпоха пост-ренессанса и Эра Возрождения, В то время как были некоторые дебаты относительно того, какие фильмы попадают в какую категорию, каждая эпоха отмечена большим событием, внутренним или внешним, что объясняет изменение типичных стилей или тем Диснея.

Золотой век через Серебряный век был заметен, потому что сам Уолт Дисней все еще был в авангарде анимационной студии. Последний фильм, выпущенный до его смерти, был Книга джунглей в 1967 г. смерть Диснея привела к эпохе бронзы, которую фанаты иногда называют «темный век», когда фильмы студии характеризовались темными линиями для ксерографии, техникой печати, используемой для фонов и для заметно светских сюжетных линий.

Лишь в 1989 году Disney Renaissance снова увидели процветание студии, и каждый фильм с 1989 по 1999 год был кассовым сбором и имел критический успех. Эту эпоху обычно считают вершиной анимации Диснея, включая такие фильмы, как Король Лев а также Красавица и Чудовище.

В этот момент Pixar также сотрудничал с Disney и начал создавать серию анимационных фильмов CGI, начиная с Игрушечная история в 1995 году. Это также был момент, когда фильмы Диснея начали ухудшаться в качестве. В то время как Disney по-прежнему лидировал на рынке рисованной 2D-анимации, Pixar прыгал в область компьютерной графики, и с каждым успехом Disney начинал появляться позади. Как дети, так и взрослые зрители хотели посмотреть фильмы Pixar, которые прославлялись удовлетворением повествований и персонажей. Возможно, в конце 90-х годов Дисней осознал, что подписная настольная лампа Pixar начинает затмевать его собственный сверкающий замок Золушки.

Хотя фильмы этой эпохи не были откровенными плохой они, конечно, не достигли такого успеха, как надеялись, особенно по сравнению с выпусками Pixar, включая Корпорация монстров. а также В поисках Немо, Dreamworks, в этот период, выпустила Шрек, который со своей звездной озвучкой и использованием современной музыки оказался культурным феноменом.

Disney, конечно же, не был привязан к тактике CGI. Знаменитая бальная сцена в Красавица и Чудовище был CGI, в конце концов. Тем не менее, успех Русалочка в 1989 году проект, который просачивался в студию со времен Уолта Диснея, заставил команды углубиться в свои три проверенных временем метода рассказывания историй из Золотого и Серебряного века: сказки, рассказы на основе книг или рассказы, рассказанные из перспектива животных. Студия в основном игнорировала CGI до тех пор, пока процесс не начал зарабатывать деньги для Pixar, чей контракт должен был закончиться в 2004 году. Разрыв этого контракта привел к двухлетнему расставанию, вызванному неудовлетворенностью Pixar управлением Disney. Некоторые фанаты могут помнить фильм Рататуй, к которому в то время было прикреплено только имя Pixar.

Майкл Эйснер, президент Disney, переключил анимацию Disney на CGI. Этот сдвиг дал нам фильмы, как Цыпленок Цыпа а также В гости к Робинсонам, которые были негативно восприняты критиками и зрителями.

Эпоха Диснея после Ренессанса также характеризовалась внутренней борьбой студии. Конечно, были разногласия с Pixar и борьбой за то, чтобы вернуть их после окончания контракта в 2004 году, но Disney испытал раздор в его стенах.

В начале 2000-х у Диснея возникали ссоры между вышеупомянутым президентом и братом Уолта Диснея Роем Э. Диснеем до отставки Эйснера в 2005 году. Рой Э. Дисней резко покинул компанию в 2003 году, даже запустив веб-сайт и кампанию, в которых спрашивали тех, кто находился в Совет директоров не должен голосовать за переизбрание Эйснера.

Вскоре после отставки Эйснера и возвращения Роя Диснея в компанию Disney купила Pixar в 2006 году. Теперь огромный конгломерат оживил свои двигатели и начал создавать фильмы, которые теперь считаются частью эпохи Возрождения - такие фильмы, как замороженный, Большой герой шестой и пушистый мега-хит этого года, Зверополис.

В течение всего этого шума в эпоху пост-ренессанса из-за ссор и соревнований фильмы, выпущенные в тот период, не получили того внимания, которого они заслуживали. Да, некоторые фильмы были довольно посредственными, как Дом на полигоне, который продолжался Цыпленок Цыпа, но некоторые действительно преуспели в то время. Другие премьера была теплой аудитории, но привлекла внимание в последующие годы. Лило и Стич выпустил еще два сиквела и сериал на канале Disney. Дизайн его центрального пришельца был главным событием в фильме, и Крис Сандерс, создатель Stitch, продолжил проектировать Беззубика в Как приручить дракона.

Планета сокровищ это был кассовый провал, но его трансцендентный анимационный стиль говорит о том, что провал фильма больше связан с несвоевременным выпуском, чем с недостатком качества. Научно-фантастический римейк классического романа Остров сокровищ был выпущен в то же время, что и Гарри Поттер а также Властелин колец фильмы, так что это было перетасовано в крылья, в пользу более прибыльных подростков-волшебников и хоббитов.

К сожалению, каждый из меньших фильмов Диснея собирался вместе в непростое для студии время, и о них обычно забывают или забывают. Тем не менее, они показывают те же самые захватывающие эмоциональные моменты, очаровательные броски глупых персонажей и освещающие саундтреки, что и другие проекты Диснея. Некоторые могут не резонировать так же легко, как классика, но другие, как Планета сокровищ а также Атлантида Заслуживают еще одни часы, несмотря на их первые и неутешительные релизы.