«Атланта» - это Черная история супергероя Дональда Гловера

$config[ads_kvadrat] not found
Anonim

Дональд Гловер знал, что должен проявить себя Atlanta, Звезда и создатель всегда держали чип на своем плече, часто заставляя его защищать свой выбор карьеры - и себя самого. Тем не менее, общая критика Гловера заключается в том, что он слишком худой: довольно хорош во многих вещах, но не хорош ни в одной конкретной вещи. Atlanta ставит эту идею на покой - хотя он по-прежнему исполняет несколько ролей, в том числе писатель и продюсер, - и сериал больше ни на что не похож по телевидению.

когда Atlanta было объявлено, большой страх был, что это будет слишком оборонительным. Шоу о рэпере и его друзьях, пытающихся добиться успеха в Атланте? С критикой, которую испытывает Гловер, для Шоу было бы легко стать мощным выходом для Гловера, чтобы доказывать свою черную «слабость» или репутацию рэпера неделя за неделей. Вместо, Atlanta захватывает сердце того, что сделало Гловера неотразимым исполнителем. Это приближается к гонке с колеблющимся захватом и комедии и действительности, которая просит зрителей понять серую область, которая идет с темой. Atlanta не заинтересован в том, чтобы проявить себя кому-либо; и это не нужно.

После взрывного и бессвязного холодного открывания, которое заканчивается выстрелом, пилот перебивает Эрна (Гловера) и женщину, которая кажется его подругой. Быстро, зритель узнает ключевые моменты о заработке: эта «подруга» на самом деле является его маленькой мамой Ван (с замечательным нюансом сыграла Зази Битц), и это даже не его дом (Эрн технически бездомный, но, по его словам, нет. «Крыса как телефон» бездомная). Письмо Гловера свидетельствует о том, что он способен быстро уловить важность Вана для чувства собственного достоинства и индивидуальности. Ван - не самая часто встречающаяся девушка, которую держат в темноте, а награда, которую ищет Заработок.

Atlanta проводит параллель с историей классического героя: Одиссея, Его статус переходного процесса без определенного дома ставит Заработок на путь «путешествия героя». Стабильный дом с Ван и их дочерью - это возвращение Эрна на Итаку (хотя женихи Вана слишком банальны, чтобы требовать убийства). Earn считает, что путь к богатству через рэп-успех необходим для достижения этой цели. Когда Зарабатывает себя и убеждает Альфреда взять его в качестве менеджера, призыв к приключению принят.

Это не значит, что Альфред (Брайан Тайри Генри) и Дариус (Лэйкит Стэнфилд) - второстепенные персонажи для путешествия Заработка. Генри и Стэнфилд постоянно крадут шоу и часто более убедительны, чем прямой человек Гловера. Когда зрители впервые знакомятся с Альфредом (он же Paper Boi), у него нет желания быть рэпером. «Рэперам нужны менеджеры. Я просто пытаюсь получить очень быстрое вознаграждение », - говорит он. Однако, когда Earn удается получить Paper Boi по радио, становится ясно, что у Альфреда есть желание достичь чего-то большего - он просто сомневается в своем таланте. Когда Эрн дополняет песню, Альфред бормочет: «Я ненавижу эту песню». Момент неуверенности в себе прекрасно ведет к моменту конфликта, который положил начало шоу. Альфред, возможно, не уверен, действительно ли он талантлив, но он стремится защитить свое имя и репутацию перед лицом неуверенности, когда он стреляет в человека, который оскорбил его машину и микстейп. Небезопасность Альфреда и внутренняя борьба между уличной репутацией и известностью делают Paper Boi более чем стереотипным, играемым на смех, одержимым хогстами рэппером, типичным для комедий.

Завершает трио Дарий, который является идеальным советником для Альфреда и Заработка. Хотя он может быть списан как последний из странных, странных закадычных друзей, которые существуют только для того, чтобы присоединяться к участкам B и C, в нем есть что-то более мистическое. Кажется, у него есть предзнаменование дежавю, так как конфликт перед стрельбой усиливается. Позже он излагает, что могло бы стать предпосылкой всей серии: «Как люди, мы всегда близки к разрушению. Сама жизнь - всего лишь серия близких звонков ». Дарий - такой же провидец, как и дикая карта.

Во втором эпизоде ​​сценарий Стивена Гловера раскрывает фокус шоу и поднимает настроение. «Улицы на замке» не теряют времени Atlanta Это комедия, в которой Эрн и Альфред шутят насчет стрельбы, превращая ее в увлекательный опыт вместо большого серьезного события с мульти эпизодной дугой. Atlanta предоставляет своим персонажам привилегию, которую всегда имели белые персонажи из эпизодических шоу: привилегия повышения ставок без застревания в последствиях.

Сценарий Стивена демонстрирует проблемы, союзников и врагов, с которыми трио столкнется в этом сезоне. Некоторые люди будут использовать Paper Boi просто как развлечение, не беспокоясь о нем, например, о офицере, который хочет заполучить себя с «тем Бумажником», хотя полиция ранее пыталась заставить Эрн стучать по Альфреду. Что касается союзников, есть люди, которые понимают, что успех Paper Boi означает для сообщества, такие как официант-барбекю, который предупреждает Альфреда «не подвести его и награждает его мокрыми крыльями с лимонным перцем (если вы не знакомы с Южным крылом»). культура, просто поверь что это действительно редкость). Альфред признает, что это разделение рассматривается как развлечение против вдохновения. Вот почему он отказывается улыбаться полицейскому, который запрашивает фотографии, но с удовольствием улыбается и позирует с группой детей, сказав, что насилие с применением оружия является неправильным.

Наконец, есть настоящие враги. После стрельбы Альфред становится целью, которая выделяется в сцене, где он останавливается, чтобы купить газ, понимает, что заправка слишком опасна, и немедленно уезжает. Режиссер Хиро Мурай прекрасно фиксирует напряжение, поскольку повышенный звуковой ландшафт щебетания птиц и роящихся жуков воссоздает ощущение жары Атланты, которое часто ускоряет моменты насилия. Позже, когда человек в маске подбегает к дому Альфреда и спрашивает, живет ли там Бой Бой, становится ясно, что шоу будет рассматривать эти угрозы как эпизодические элементы.

С сильным началом, Atlanta не несет на себе удар колючего плеча Гловера, но вместо этого позволяет ему сосредоточиться на своих способностях рассказчика и писателя. Эти два эпизода закладывают основу для всего, на что способно это шоу, и возможностей, которые делают Atlanta самое захватывающее шоу года.

Другие заметки:

  • Направление Хиро Мураи заслуживает особого обращения. Короткометражный фильм Гловера Хлопая по неправильным причинам Это мог быть скучный, неутомимый взгляд на повседневную жизнь рэпера, но направление Мурая подняло этот кусок до чего-то странного и интересного. Неопытность Мурая с телевидением или длинным рассказом позволяет Atlanta выглядеть и чувствовать себя отличным от чего-либо еще, предоставляя ему уникальную повествовательную возможность дышать.
  • Некоторые люди найдут вину на сцену с участием транс-женщины и ее бывшего партнера как ненужный момент трансфобии, сыгранный для смеха, но я думаю, что чернокожие писатели могут исследовать недостатки и недостатки, которые существуют в их сообществах. Я думаю, что эта сцена пытается показать больше о трансфобии и гомофобии в черных общинах, но она неаккуратная и была единственным реальным минимумом премьеры.
  • Я действительно хотел, чтобы Заработал этот бутерброд. Мне любопытно посмотреть, какую роль сыграет эта фигура, или это был разовый взгляд на странный мир Атланты.
$config[ads_kvadrat] not found