С «Радуйся, Цезарь!» Братья Коэны делают свой собственный «порок» 1950-х годов

Приветствую, Цезарь! это один из тех фильмов братьев Коэнов, которые они сняли, потому что могут. Он кричит «труд любви». Авторская и режиссерская команда постоянно выпускает рекламные ролики, которые широко приветствуются и приносят прибыль (Старикам тут не место), отличные фильмы, которые не все считают хорошими, но многие любят (Внутри Льюин Дэвис, Сжечь после прочтения), а затем фильмы, которые они, вероятно, считают великолепными, но через объектив, который непросто кому-либо еще изолировать (Невыносимая жестокость, Человек, которого там не было).

Все их фильмы - независимо от того, насколько мало пользы от того сомнения, которое вы им даете, и того, насколько они действительно, кажется, сделали их для себя - имеют некоторые поистине незабываемые последовательности. Даже, скажем, темная комедия Невыносимая жестокость В одном из их наименее популярных фильмов есть моменты гениального фарса, несмотря на все эмоциональные линии и неровности Кэтрин Зета-Джонс, которые не выделяются как таковые. Но у этого есть веселый инвазивный саундтрек Картера Бервелла к барону и консьержу отеля, ласкающему его собаку, Клуни, скачущий вокруг, резко допрашивающий его, и Джеффри Раш с хвостиком, кричащий вместе почти со всей «Боксером».

Их последние, Приветствую, Цезарь! - рекламируется как духовное продолжение безжалостность, так же как О брат, где ты? - не будет работать для всех. Искусству трудно сделать это - выглядеть сплоченным и подходящим с любой точки зрения - когда оно упаковывает так много мини-любовных писем в другие произведения искусства внутри себя. Даллиансы могут отвлекать, и Коэны любят ссылки и подтексты. Приветствую, Цезарь! фокусируется на киностудии в самом начале 50-х годов, и большая часть фильма посвящена фрагментам фильмов, встроенных в нее. Коэны быстро прорезают различные звуковые сцены и ежедневные показы. Мы находим, среди прочего, Скарлетт Йоханссон в роли старлетки в стиле Басби Беркли, Ральфа Файнса в роли британского режиссера сухой и утонченной комедии, Ченнинга Татума в роли танцующего Джина Келли / Фреда Астера макета и Олден Эренрейх, как не совсем тупой, кажется, акробатический боевик-звезда.

Есть также, более странно, фигуративные фильмы в фильмах, то есть резкие изменения стиля и жанра в сценарии Коэнса, в основном между комедией и более напряженным нуар, Коэнам явно доставляло огромное удовольствие воссоздавать и любовно пародировать микроганры того периода в фильме, особенно библейскую эпопею с названием фильма «Сказка о Христе».

#RalphFiennes учит своих актеров чему-то одному или нескольким в #HailCaesar братьев Коэнов. Билеты:

- Радуйся, Цезарь! (@HailCaesarMovie) 5 февраля 2016 г.

И поэтому больше всего на свете Коэны когда-либо делали, Приветствую, Цезарь! фильм о кино, в то время как многие из их фильмов отдают дань старым стилям голливудского фильма (Крестовина Миллера, Человек, которого там не было и т. д.) Но есть и другие макро-линии, которые придают фильму большую значимость. Киноиндустрия переживает бум в период времени, в течение которого происходит показ фильма. В основе нынешней процветающей техники лежат такие винтики, как Эдди Мэнникс, которого Джош Бролин играет с типичным шармом и идеальным временем комиксов. Mannix постулируется в раздутой озвучке как предприимчивый герой - оттенки повествования Сэма Эллиота в Большой Лебовски, В действительности, однако, он парень, чья самая большая профессиональная задача - болтать и «высыхать» пьяных актеров. Кроме того, он исповедует, стараясь держаться подальше от сигарет. Католическая вина Манника и трудовая этика играются как шут. Манникс цепляется за тонущий корабль, клоунский мученик, который работает до мозга костей, потому что по какой-то непонятной причине он чувствует, что он этого заслуживает.

На фоне или параллельно со всеми действиями в фильме Коэнса возникает чувство паранойи - какой-то призрак надвигающейся гибели или зияющего неизвестного неизвестного. Здесь это особый вид - в течение периода времени, который очень часто изображается в фильмах. Манникс и ансамбль столкнулись с первыми угрозами будущего (буквально и коммунистического коллектива «Будущее») остальных 50-х годов, когда культура должна стать более однородной и упорядоченной. Появление домашнего телевизора постулируется как угроза средствам к существованию фильмов, и они только начинают появляться в каждом доме; H-бомба была проверена в секрете, как сказал Манникс руководитель, который надеется переманить его из кинобизнеса в Локхид. «Паранойя холодной войны» только начинается: мировое уничтожение не является той возможностью, которой (популус * и голливудский фильм по доверенности) все еще одержимы. Коммунисты глупы, неуклюжи и неорганизованны, а не угрожают. Их подставные лица до сих пор пишут о себе или чечетка для промышленности, система капиталистической жадности к ним. Subversion все еще находится в зачаточном состоянии и, возможно, несбыточная мечта. Это запоминающийся, иногда сюрреалистический мир - вдохновленный и воплощенный в жизнь.

Хотелось бы только, чтобы фильм работал больше на поверхностном уровне, без необходимости полагаться на странные структурирующие, религиозные и философские шутки и ссылки - весело для преданных братьев Коэн, чтобы распаковывать вещи, но не обязательно заслуживает внимания для широкой аудитории. Есть много замечательных линий, указывающих на червоточину, характерный для персонажей юмор комедийных режиссеров того времени, в котором происходит фильм - в частности, Престон Стерджес и Билли Уайлдер. Но это свет на животе смеется.

Самая непосредственная привлекательность заключается в почти изгибании жанра сцены и головокружительной энтропийной энергии, которую накапливает сценарий. Это передает немного извилистого, головокружительного качества недавнего Пола Томаса Андерсона Присущий вице, но реализованный в кривой, сдержанной манере, подходящей для съемочной площадки в один из самых мрачных периодов в истории нашей страны. В конечном счете, Приветствую, Цезарь! это несовершенный и неоднозначный фильм, но отличный. В каком-то смысле это уместно, если вспомнить амбиции студии, которые многие из фильмов того периода романтизируют.