«Слушай меня, Марлон» дает нам Брандо в своих словах, без объяснений

Как вы представляете Марлона Брандо в контексте? Это вопрос, который озадачил больше, чем несколько ученых. Самый опасный ведущий из Голливуда сделал все возможное, относясь к прессе, режиссерам и интеллектуалам с равным вниманием, гневом и чувствительностью, возводя стену вокруг своей личной жизни. С Послушай меня, Марлон фильм, созданный из недавно обнаруженных домашних записей, сделанных Брандо, начиная с 50-х годов до его смерти в 2004 году, Стеван Райли прыгает через эту стену. Но то, что он находит на другой стороне - философские размышления, банальная болтовня, повторяющаяся медитация - мало что делает для согласования повествования Брандо. Ленты дают нам портрет, столь же противоречивый как публичная персона, и ощущение, что это действительно был обеспокоенный художник.

Фильм Райли менее восхитителен, чем глубокое погружение в психику Брандо, рассказанный самим актером из более чем 200-часового материала, к которому кинематографист и его команда получили доступ от попечительского совета семьи Брандо. «Я был в ужасе, потому что это не было сделано, рассказывая историю голосом умершего человека», - рассказала мне Райли в офисе Кинофорума в Нью-Йорке. «Мы не знали, сколько лент выйдет. Ничего не было записано. Мы не знали, что было на пленках ».

Как только он начал слушать кассеты, фильм начал обретать форму. «Я подумал, что на самом деле это будет более чёткий путь к истории, и, отвечая на этот вопрос, кто был настоящий Марлон Брандо?», - сказал он. «Кто лучше, чем Брандо, сам ответит?»

Этот ракурс помог Райли преодолеть клеймо потенциального раскрытия того, что актер не хотел обнародовать. «Я имею в виду, я довольно частный. Это страшный сон - думать, что кто-то пойдет и перебирает ваши вещи с разрешения или без разрешения », - сказал он мне. «Единственное, что меня удерживало и действительно давало мне фокус, с точки зрения моих исследований и того, чего можно достичь с фильмом, это то, что Брандо действительно чувствовал, что его исказили в его жизни».

Райли: «Идея заключалась в том, что если бы у Марлона был бункер, в котором он хранил бы все свои записи или документы, то много, что он вытаскивал его из бункера и пытался разобраться со своей жизнью в своем доме из-за могилы. и просто выяснить, кем он был и как его жизнь наступила в то время ».

Райли отредактировала фильм, используя электронную таблицу Excel с более чем 400 вкладками, чтобы сохранить порядок каждой ленты в порядке. Он придумал поэтическую форму потока сознания для фильма - ту, которая плетется и перекрещивается в полухронологическом стиле, который связан с темами, которые определяли и преследовали Брандо на протяжении всей его жизни. Слава, удача, позор, детство. Ничего не было оставлено.

И все же главным моментом в фильме, который стоит как темный памятник, отмечающий время в его жизни, когда он стал более саморефлексивным, чем его более ранние, мятежные дни, было осуждение его сына Кристиана за убийство парня своей сестры Шайенн, и ее последующее самоубийство. «После трагедии мой папа должен был найти способ разобраться. У него так много всего происходит, - сказала мне дочь Брандо, Ребекка Брандо. «У него было 10 детей, и ему нужно было заботиться об острове, заботиться обо всех семьях, о своей работе и о многих других вещах в своей жизни, и ему пришлось искать способ замедлить ход».

К убитой горем Брандо, идя внутрь был единственный способ справиться с проблемой, которая была противоречивой движение от кого-то, чье поведение спорно на таких фильмах, как Мятеж на Баунти или же Апокалипсис сегодня заставил Голливуд избегать его так же, как он избегал его. Но дочь Брандо говорит, что это был преднамеренный шаг со стороны ее отца, независимо от того, осознавал он это или нет. «Есть сторона моего отца, которая очень мистическая и загадка, и есть сторона его, что он на виду, - сказала она. «Так что, если вы что-то записываете, очевидно, что кто-нибудь когда-нибудь найдет это».

Пленки были, пожалуй, единственным разом, когда Брандо мог стереть с лица земли мечту о чувстве ясности. «Он был настолько груб, как он был:« Эй, вы можете подумать, что я большой великий актер, но я такой же, как вы и я. Я хочу, чтобы меня все еще принимали, одобряли и проверяли. Я соперник », - сказала Ребекка Брандо. «И я подумал, что для человека его статуса и статуса, чтобы сказать, что такого рода небезопасные вещи, вы удивлены».

Но это не обязательно означает, что он приблизился к истине, которую искал. Что делает слова Брандо и фильм настолько резонансными, так это его продолжающаяся битва между титаном на серебряном экране и угнетенным человеком, который разговаривает сам с собой. «Люди будут мифологизировать вас, что бы вы ни делали», - говорит Брандо на одной из лент в фильме. А потом: «Это удаляет вас от реальности. Я ненавижу это ». Возможно, не было простых ответов, но был катарсис.

«В конце он говорит, что ему кажется, что он приблизился к общему знаменателю того, что значит быть человеком», - сказал Райли. «Есть одна вещь, которая отражается в фильме: он просто осознает двойственность, способность ненавидеть, способность любить, способность хороших людей делать ужасные вещи и, вероятно, мысль, что он не плохой человек, но он согрешил в своей жизни ». Райли рассматривал записи как способ уравновесить свой публичный и частный образ. «Какой у нас контроль? Сколько у нас способностей воздействовать или иметь собственное поведение после воспитания, генетики и всего такого рода вещей », - говорит Райли. «Он боролся с этим».

Самое большое заблуждение, входящее в Послушай меня, Марлон было бы предположить, что это даст простые ответы. Ребекка, однако, надеялась, что, создав такую ​​личную запись, он сможет проинформировать других, переживающих личные неприятности.

«Он всегда хотел сделать отметку», сказала она. «Он всегда хотел сделать что-то большее, чем просто быть актером, потому что он не квалифицировал это как меру быть просто великим человеком. Он действительно хотел изменить мир, и поэтому я думаю, что, снимая этот фильм, вы могли бы увидеть его человеческую сторону, и если она вдохновляет людей и дает им представление о том, как быть в порядке с собой, то это было бы просто ему достаточно.

Послушай меня, Марлон изображает Брандо как непревзойденного художника. Он постоянно сомневался в человеческом поведении, переписывая весь сценарий так, чтобы он подходил экранному персонажу, или вспоминал в одиночестве в своей гостиной перед своей смертью. Фильм заканчивается своего рода самогипнозом от Брандо, повторяющимся призывом к спокойствию среди неизвестного. Это идеальный конец для человека, который даже после этой разоблачительной работы по раскрытию информации остается загадкой.