11 классических фильмов, почти режиссер кого-то еще

Фильмы - это синоним человека, который на съемочной площадке кричал «CUT!». Но длительный и сложный процесс кинопроизводства означает, что никто не может покинуть проект по любой причине, включая режиссера.

Ниже приведено несколько гигантских голливудских фильмов, которые почти полностью сняты кем-то другим. Как бы они выглядели?

1. Даррен Аронофски «Человек из стали»

Зак Снайдер стал привратником Лига Справедливости франшизы. Но Даррен Аронофски, чья специальность разбитых людей, как в таких фильмах, как Рестлер а также Черный лебедь, вел переговоры по режиссуре Еловек из стали, фильм о самом нерушимом супергерое поп-культуры.

Что мы почти получилиСломанный Супермен. Снайдера Еловек из стали очень-очень старался очеловечить своего криптонианского пришельца, но он просто не мог справиться с этим. Но Аронофски является экспертом в снижении одаренных или волевых персонажей. В то время как Еловек из стали вероятно, было бы так же темно, как в конечном итоге оказаться под Аронофски, возможно, это было бы более убедительное изучение характера Супермена, чем просто какая-то эмоция, что он слишком силен.

Прямо сейчас, модно для режиссеров снимать фильмы о супергероях, но Аронофски - совершенно противоположное. Он полон решимости снять большой фильм о супергероях однажды, а также был почти в кресле режиссера для проектов, которые в конечном итоге станут Бэтмэн: начало а также Росомаха.

2. Тим Бертон "Малефисент"

Недавние попытки Диснея дать своим классическим фильмам жесткую перезагрузку были неоднозначными. вредный был огромным успехом и был направлен новичком Робертом Стромбергом. Но это было почти направлено кем-то еще, вооруженным немного большим опытом: Тим Бертон.

Что мы почти получили: Больше странностей, менее очевидных CGI. Тим Бертон известен своей готической текстурой, даже в фильмах, в которых он был только продюсером. вредный Бертон, вероятно, был бы гораздо более причудливым, странным и менее стерилизованным, чем последний фильм, который мы в итоге увидели.

3. Пэтти Дженкинс "Тор Темный Мир"

Marvel удалось привлечь левых директоров, чтобы они взяли на себя колоссальные постановки. Кто знал, что комедийные режиссеры, Братья Руссо, сделали бы интенсивный триллер, который был Капитан Америка: Зимний солдат ? Им нравятся такие сложные режиссеры.

Что мы почти получили: Пэтти Дженкинс, сила позади монстр чуть ли не в шлеме самого сексуального героя Marvel. Это был действительно сложный выбор: что эта женщина-мечтательница могла увидеть в шекспировском скоте? Было бы феноменально видеть этот большой проект не только с точки зрения женщины, но и с точки зрения радикального художника. Увы, этого не произошло, и Марвел завербовал Алана Тейлора, который в итоге отрекся от всего этого опыта. Тор актриса Натали Портман была в ярости, когда Марвел отпустил Дженкинса.

4. «Хоббит» Гильермо дель Торо

Хоббит серии раздуты, ненужные потери времени. Они Звездные войны приквел для тысячелетия, и это невероятно, Питер Джексон направил их. Иногда я подозреваю, что он на самом деле дремал на протяжении всего процесса редактирования.

Что мы почти получили: Хорошие фильмы. Мастер жанра Гильермо дель Торо должен был сесть в режиссерское кресло перед Питером Джексоном.

Провидец позади Тихоокеанский рубеж, Hellboy, а также Хребет дьявола был так вовлечен в подготовку производства Хоббит перед отъездом из-за производственных проблем. В вышеприведенном видео Дель Торо выражает душевную боль из-за своей отстраненности от фильмов.

Самое большое больное место Джексона Хоббит фильмы были его зависимость от CGI. В отличие от его мастерской Властелин колец фильмы, которые оживили Средиземье, Хоббит чувствовал себя больше как дорогая видеоигра. Дель Торо одобряет реализм и строит то, что мы можем; даже оргия CGI, которая была Тихоокеанский рубеж было больше реальных сетов, чем можно было бы предположить. Его эстетика и любовь к существам, которых вы могли бы почти потрогать, сделали бы Хоббит чудеса.

5. «Американский снайпер» Стивена Спилберга

Самый известный в мире режиссер чуть не создал самый важный и интимный портрет нашей страны о недавней войне с террором. Вместо этого мы получили полную чушь.

Что мы почти получили: Настоящий интимный портрет войны. Фильм Американский снайпер вероятно, должно было быть. Даже несмотря на то, что Спилберг читал книгу Криса Кайла, у него хватило ума не пить улитку этого уродца Кул-Аида, и он был заинтригован идеей о параллельных солдатах, которые инь-янь друг с другом. Но под наблюдением Спилберга сценарий вырос до огромной длины, что привело бы к увеличению бюджета, если бы Warner Bros. пожелал 60 миллионов долларов.

В конце концов, Спилберг ушел, а Клинт Иствуд перестал спорить с пустыми стульями и уселся в одно, руля Американский снайпер и выведение идиотов, как мух, к настоящему дерьму.

6. «Человек-паук» Джеймса Кэмерона и Дэвида Финчера

Сэм Рэйми Человек-паук был колоссальный хит, который помог вступить в нынешний супергерой Zeitgeist. Но за ним почти наблюдали два очень разных, очень плодовитых режиссера: Джеймс Кэмерон и Дэвид Финчер.

Что мы почти получили: С Джеймсом Кэмероном, самой неудобной аллегорией к половой зрелости, когда-либо снятой в фильме. С Дэвидом Финчером он действительно хотел убить Гвен и сделать «оперу».

Последовательность заголовка фильма, который я собирался сделать, должна была длиться десять минут - в основном музыкальное видео, опера, которая должна была стать единственным кадром, который провел вас через весь Питер Паркер предыстория. Убитый радиоактивным пауком, смерть дяди Бена, потеря Мэри Джейн и затем фильм начались с встречи Питера с Гвен Стейси. Это была совсем другая вещь, это была не история подростка. Это был гораздо больше того парня, который превратился в урода.

Также было бы нереально ожидать, что Человек-паук покажет несколько секунд, покачиваясь на неподвижную камеру, прежде чем журавль упадет в темный, слабо освещенный переулок до конца фильма.

7. «Человек-муравей» Эдгара Райта

Если Marvel не может использовать тебя, они бросают тебя. Предстоящий Человек-муравей вызвал некоторое приличное жужжание - стражи Галактики Режиссер Джеймс Ганн был супер об этом - но уход короля жанра Эдгара Райта из проекта все еще является больной темой.

Что мы почти получили: Лучший сценарий, который когда-либо имел Marvel, согласно Мстители режиссер Джосс Уэдон. Просто попытайтесь представить, как супергерой, который может изменить свой размер в любой момент, будет выглядеть в руках настоящего комедийного автора.

8. «Сторож» Терри Гиллиама

Один из самых знаменитых графических романов всех времен, Алан Мур Watchmen был когда-то признан неотъемлемым. Но Зак Снайдер мастерски доказал, что это возможно, и хотя его прием был теплым, это была самая верная адаптация, которую только можно было попросить. Но это было почти так странно.

Что мы почти получили: Совсем другое окончание. Терри Гиллиам, гений позади Бразилия а также Монти Пайтон и Святой Грааль почти имел господство на Warner Bros. большая бюджетная адаптация Watchmen, Его разная концовка такая большая, но тематически работает. Спойлеры, если вы были под камнем с 1986 года и не читали Watchmen еще.

Что он сделал, так это рассказал историю как есть, но вместо всего понятия межгалактической вещи, которая была слишком жесткой и слишком глупой, он утверждал, что существование доктора Манхэттена изменило весь баланс мировой экономики и политики. состав. Он чувствовал, что этот характер действительно изменил то, как была реальность. У него был персонаж Озимандия, который, по сути, убедил персонажа доктора Манхэттена вернуться и остановить себя от создания, так что никогда не было бы персонажа доктора Манхэттена. Он был единственным персонажем с настоящими сверхъестественными способностями. Он вернулся и предотвратил превращение себя в доктора Манхэттена, и в водовороте, который был создан после того, как это произошло, эти персонажи из «Сторожей» стали только персонажами комиксов.

Итак, эти три персонажа, я думаю, что это были Роршах, «Ночная сова» и «Шелковый призрак», они внезапно оказались на Таймс-сквер, и какой-то ребенок читает комикс. Они становятся похожими на людей на Таймс-сквер, одевающихся как персонажи, в отличие от того, чтобы БЫТЬ этими персонажами. Есть ребенок, который читает комиксы, и он говорит: «Эй, ты такой же, как в моем комиксе». Это было очень умно, очень четко, и это действительно дало очень удовлетворительное решение истории, но это просто не случилось Потерянное время.

Watchmen Гиллиам не смог бы добиться единственной «неформатируемой» адаптации: хотя он и разбомбил кассовые сборы, его видение Страх и ненависть в Лас-Вегасе был культовый удар с камнями, детей гуманитарного колледжа повсюду.

9. «Возвращение джедая» Дэвида Линча

После успехов Eraserhead а также Человек-слон Джордж Лукас хотел, чтобы Дэвид Линч направил последнюю часть его первоначального Звездные войны трилогия. У Дэвида Линча не было никакого интереса, и после встречи с Лукасом он отказался. Это прямо невозможно угадать, как все может выглядеть, когда в дело вовлечен Дэвид Линч.

Что мы почти получили: Ну, кто-то пытался.

10. «Крестный отец» Серхио Леоне

Мастер спагетти-вестернов почти снял самый известный фильм о бандитах, которые, скорее всего, ели спагетти. Согласно Shortlist, Paramount хотел итальянца в кресле режиссера для их адаптации романа Марио Пузо. Но Леоне чувствовал, что проект прославил мир организованной преступности слишком сильно, и в 1984 году он выпустил свой собственный взгляд с песчаным Однажды в Америке.

Что мы почти получили: Однажды в Америке довольно хороший показатель того, что было почти его крестный отец, Леоне отдавал предпочтение крупным планом вместе с очень длинными длинными дублями. Сцены вроде того, как Майкл забрал пистолет в ванной, казались бы более клаустрофобными, в то время как его машина, взорвавшаяся на Сицилии, была бы гораздо более грандиозным моментом.

11. «Всего вспомнить» Дэвида Кроненберга

Выведение рассказа Филиппа К. Дика на большой экран было попыткой многих, начиная с Рональда Д. Шусетта в 1970-х годах. К 1990 году это будет картина блокбастера и научно-фантастическая классика с Арнольдом Скварценеггером в главной роли, которую мы теперь знаем и любим, с римейком 2012 года, который никого не волнует.

Что мы почти получили: Что-то более ужасное с немного большим величием. Есть много кровавых моментов в оригинале Вспомнить все которые были мастерски созданы с практическими эффектами, но что если Муха а также Видеодром режиссер Дэвид Кроненберг сделал их?

Побалуйте себя этими заброшенными концептуальными произведениями и продолжите эссе с ними.

Кроненберг потратил год на сценарий - избавляясь от чувства легкомыслия и лагеря, которые были наслоены на историю Дика. Результатом было что-то тематически очень верное оригинальному рассказу, но прямо противоположное тому, что продюсеры наняли Кроненберга. Видение Кроненберга для главного героя фильма было актером Уильямом Хертом. Дуглас Куэйд был психологически разбитым человеком, который изо всех сил пытался собрать воедино свои воспоминания. Конечно, это был Кроненберг, бесспорный мастер ужасов тела, который также ввел понятие мутантов в Вспомнить все, Без участия Кроненберга у нас никогда не было бы Куато, опухолевого оракула, который ведет марсианское восстание, или любого другого искаженного мутанта, который делает Красную планету своим домом. Кроненберг также взял концепцию Ганзибуллов, марсианских существ, созданных Шусеттом, которые были в основном верблюдами, снабженными кислородными масками, и превратил их в обитающих в канализации мутантов-верблюдов.

Множество моментов в финальном фильме отражают причастность Кроненберга, но что, если он был тем, кто управлял кораблем? То, что мы сегодня признаем псевдокемпией, классикой начала 90-х, было бы чем-то другим - чем-то более гротескным - полностью.

Канализационные обитающими верблюды, Вот это да.