С «Radiohead» «The Moon Shaped Pool», Том Йорк - Джеймс Джойс из поп-музыки

С дебютом нового альбома группы, Лунный бассейн Thom Yorke, получивший восторженные отзывы как фанатов, так и критиков, вновь подтвердил свое место в истории музыки как одного из самых инновационных исполнителей, когда-либо записавших трек. Этот подвиг стал еще более впечатляющим, если учесть, что немногие критики утверждают чтобы полностью понять, что, черт возьми, происходит в альбоме.

ВРАЩЕНИЕ Светящийся обзор сказал, что весь Лунный бассейн легко обратил внимание на прошлое Йорка и «превращается в продуманный, филигранный вздох длиной в альбом - искренне человеческий вздох, отчетливо Немного за сорок вздыхайте, со всеми страхами, испытаниями и истощением, которые могут накапливать средний возраст ». Конечно, журнал открыл их обзор, признав, что альбом был довольно« запутанным ».

Это было то же самое во всей отрасли; Слушатели назвали новый альбом Radiohead блестящим, но сложным. Это бесплатная критика, которая сопровождала Йорка на протяжении всей его карьеры, делая его лидером в современной музыкальной академии. Кажется, вся его дискография гласит: «Искусство не должно быть легким, чтобы быть стоящим».

Именно приверженность Йорка искусству на его условиях напоминает карьеру еще одного неправильно понятого титана в его жанре: Джеймса Джойса, ирландца, который поднял повседневную жизнь до гипнотического состояния сна, которое сделало даже купание монументальным. Оба мужчины провели - в случае с Йорком, все еще тратя - свою жизнь в отчаянном поиске чего-то оригинального, чего-то, чего мир никогда не видел, и оба мужчины достигли своих целей с апломбом.

Они сломались на сцене, как блестящие, но относимые

Опубликовано в 1914 году, Джеймс Джойс Дублинцы была дебютной работой писателя, сборником рассказов о различных жителях родного города Джойса. Хотя роман, безусловно, содержал следы гениального гения Джойса, он был доступным, но совершенно реалистичным взглядом на дублинцев, с детства вплоть до могилы.

Слабосвязанные рассказы были одновременно сплоченным выражением философии Джойса, что один момент может сорвать всю жизнь. Эта опрометчивая идея была заключена в легко усваиваемую коллекцию рассказов, которые читаются как литературная версия Провод, но с меньшим количеством наркотиков и меньшим насилием (но такой же интригой).

Давайте вспомним почти восемь десятилетий до 1993 года и выпуск дебютного альбома Radiohead, Пабло Мед чванливый, дерзкий, блестящий вход на музыкальную сцену. Каким бы уникальным ни был звучание группы, Пабло Мед был все еще коммерческим хитом, потому что, как Катящийся камень говоря об этом, «их твердые мелодии и припевы поют резонансную популярность».

Джойс, в своем роде, доказал, что он способен создать что-то новое, что все еще глубоко укоренилось в литературных традициях того времени. Тем временем Йорк и Радиохед совершили тот же подвиг с Пабло Мед, Итак, после того, как они доказали, что они так же хороши, как и их современники, пришло время экспериментировать.

Оба одержимы своим творческим процессом

И у Йорка, и у Джойса совершенно разные взгляды на то, что означает «эксперимент», но оба художника извлекли творческий потенциал из собственного творческого процесса.

После того, как Джойс нашел признание после публикации Дублинцы он последовал за этим два года спустя, вы знаете, изобрел совершенно новую литературную технику: поток сознания, в котором он попытался выразить словами приливную волну мыслей и эмоций, которые составляют мгновенные мысли каждого человека существование. Витрина для этой литературной революции была Портрет художника в молодости глубоко личная история о молодом ирландском ребенке, который ненавидит своего отца и просто хочет сбежать из своего дома, чтобы он мог надеть свое искусство.

Это странная мета-история, которая использует устройство потока сознания Джойса, чтобы детализировать как его собственное мучительное воспитание, так и фактическое происхождение литературного устройства. Вдобавок ко всему, есть куча академических ссылок старой школы, которые требуют докторскую степень по классике, чтобы правильно освоить.

Тем не менее, обращение Портрет был немедленно схвачен учеными дня. Х. Г. Уэллс писал о книге: «Это мозаика из зубчатых фрагментов, которая в полной мере с чрезвычайной полнотой демонстрирует рост довольно скрытного, изобретательного мальчика в Дублине».

Для доказательства того же в карьере Тома Йорка, мы можем посмотреть на первые два релиза от Лунный бассейн «Сожги ведьму» и «Мечты». «Сожги ведьму» уже погрязло в сравнении с текущим кризисом беженцев, который может быть уместным.

Однако нельзя сбрасывать со счетов тот факт, что «Сожги ведьму» серьезно предшествует этому кризису. Лирика рассказывает более интимную историю. Припев «Сожги ведьму» может быть так же легко связан с самим Йорком, как творческая личность в нетворческом мире. Имейте в виду, что в видео это посторонний, которого сжигают местные жители. Это может относиться к беженцам (и, вероятно, так и есть), но, учитывая карьеру Йорка, также не лишено смысла думать, что песня является личной.

И если «Мечтать» не о том, что значит быть рабом творческого процесса, я съем свою шляпу. Вот торжественное видео режиссера П.Т. Андерсон, в главной роли блуждающий Том Йорк:

Видео и песня работают вместе. Йорк бродит по ряду дверей, ведущих к непредсказуемому лабиринту обычных людей и мест, поет «Мечтатели / Они никогда не учатся» и заявляет, что он «рад служить», прежде чем эфирный Йорк бродит по раскидистому горному ландшафту, прежде чем свернуть с обратный голос, повторяющий (несколько зловеще) «половину моей жизни».

О творчестве (и завершение)

В интервью 2013 года Йорк сказал хранитель «Я думаю, что художники могут влиять только через создание музыки, которая бросает вызов людям, волнует их и подбрасывает их. Музыка, которая повторяет то, что вы знаете в постоянно уменьшающемся происхождении, не вызывающая сомнений и не стимулирующая, убивает наш разум, наше воображение и нашу способность видеть за пределами ада, в котором мы находимся ».

Напротив, более чем столетием ранее, в 1902 году, Джойс писал: «Поэзия, даже когда она кажется наиболее фантастической, всегда является восстанием против выдумки, восстанием, в некотором смысле, против действительности. Это говорит о том, что кажется фантастическим и нереальным для тех, кто потерял простую интуицию, которая является проверкой реальности ».

Эти две цитаты устанавливают задачу, которую каждый человек ставит перед собой. Цель одна и та же: создать что-то новое и чудесное, живущее в повседневной жизни. Было написано, что «чем больше художник отклоняется от нормы и углубляется в свою личную случайность, тем менее понятными будут продукты такого творческого процесса для кого-либо еще».

Суть этой цитаты в том, что Том Йорк и Джеймс Джойс оставили свой след как люди, которые постоянно погружаются в разрыв между тем, что было установлено, и тем, что возможно в рамках человеческого воображения.