Шоу LACMA Гильермо дель Торо открывает сердце режиссера

Самым первым произведением искусства, которое встречается после посещения новой выставки Гильермо дель Торо в LACMA, является эскиз дизайна из его фильма. Лабиринт Пана, Ранние иллюстрации героини фильма, Офелии, выглядят так, словно их вырвали из книги Льюиса Кэрролла: рисунки молодой девушки, стоящей у ворот очень странной страны чудес.

Экспонат «Гильермо дель Торо: дома с монстрами» описывается как «ампутированная рука», личная коллекция произведений искусства из дома мексиканского режиссера, которую он называет «Холодный дом» (ссылка на английского автора Чарльза Диккенса). Экспозиция, которая проходит до ноября, представляет собой собор странностей и красоты. Он сочетает в себе как искусство, так и гротеск, с прицелом на монстров дель Торо и его любимое наследие.

Воспитанный в традиционно католической среде, дель Торо сказал прессе во время вопросов и ответов, что в детстве ему не нравилось его окружение. «Когда я был ребенком, - говорит дель Торо, - я не имел отношения к святым и святым людям… я имел отношение к монстрам. Я видел моих святых в Человеке-волке, Существе из Черной лагуны.

В частности, чудовище Франкенштейна оказало огромное влияние на режиссера в детстве. Настолько, что целый раздел выставки посвящен существу, которого Дель Торо считает хрупкой и уязвимой конструкцией разрозненных частей.

Экспозиционное пространство представляет собой извилистый лабиринт из малиновых стен, которые придают этому месту ощущение скорее викторианского дома, чем нетронутого художественного пространства. Вход в галерею показывает большую статую Ангела Смерти из Хеллбой II: Золотая армия, Оттуда выставка разбита на главы.«Детство и невинность» исследует молодежь в интерпретации дель Торо. Некоторые из его фильмов показывают молодых героев, которые имеют доступ к альтернативным реалиям и сталкиваются с угрозой смерти. Есть скульптуры молодого Мако Мори из Тихоокеанский рубеж наряду с рядами действительно ужасающего концепт-арта из анимационных фильмов Диснея, таких как Спящая красавица а также Легенда Сонной лощины.

Далее следует «Викториана», которая, как и ее одноименный литературный период, представляет собой странное слияние викторианской элегантности и кошмаров в стиле индустриальной революции. Стик-панк странностей и коллекции натуралистических жуков сидят рядом с викторианскими платьями, которые носят женские персонажи из дель Торо. Багровый Пик, Наряду с небольшим помещением, где хранятся классические рукописи дель Торо, есть комната, которую он установил, и которая называется Дождевая комната, Среди восковой скульптуры Эдгара Аллена По находится фальшивое окно, которое имитирует бесконечную грозу.

«Магия, алхимия и оккультизм», в свою очередь, является посвящением американскому писателю ужасов Х.П. Лавкрафт, мерзости Элдрича и другая темная магия. Рядом с несколькими скульптурами Лавкрафта находятся произведения искусства и гравюры, демонстрирующие размеры кошмара и странности со щупальцами. Свидетельством того, насколько эклектична коллекция, было наличие иллюстрированного концепт-арта из фильма Джеймса Кэмерона, Аватар, Эта неиспользованная концепция продемонстрировала неизвестный фильм, который легко вписался в остальную коллекцию на тему Лавкрафта.

«Кино, комиксы, поп-культура»; «Франкенштейн и ужас»; и «Уроды и монстры» следуют за различными произведениями искусства, которые соответствуют соответственно. Работа Майка Миньолы как создателя Hellboy украшает стену поп-культуры; несколько восковых фигур монстра Франкенштейна Бориса Карлова установлены в различных нишах. Его различные существа из всех его фильмов демонстрируются на полках вместе с реквизитом из Hellboy а также Тихоокеанский рубеж.

Дель Торо очень любит свою мексиканскую идентичность. Весь зал в крыле выставки «Кино, комиксы, поп-культура» посвящен мексиканской борьбе в масках, Луча Либре, Картины испанского романтика Франсиско Гойи, который сочетает сцены испанской истории с темными деталями, можно найти рядом с анимационными кадрами из фильмов Диснея.

Последняя глава - «Смерть и загробная жизнь», которая включает в себя традиционные мотивы черепа из его родной Гвадалахары, Мексика, для реквизита Фрэнсиса Форда Копполы. Дракула Брэма Стокера, Когда вы выходите из экспозиции, их окружает знаменитый «Бледный человек» из дель Торо. Лабиринт Пана, Последний кошмарный облик перед возвращением в солнечный климат Лос-Анджелеса.

На каждой выставке - телевизионный экран, на котором воспроизводятся микстейпы сцен из произведений дель Торо, снятых в его фильме 1993 года. Кронос на телешоу, которое он производит, Штамм, Каждое отредактированное видео соответствует определенной главе в экспозиции. Видеть его влияние и фильмы, которые он создает в результате их, - это действительно потрясающий опыт. Прямые параллели можно провести между мягкими монстрами в Hellboy с работами Лавкрафта, монстров в Тихоокеанский рубеж с японскими и мексиканскими мифами и тенью испанской истории Лабиринт Пана.

«Я думаю, что как люди, мы отталкиваем», - сказал дель Торо с грустью. «Мы плохие, потому что мы живем в притворстве. Мы изобрели серию фантазий, которые мы принимаем в обществе, которые абсолютно ужасны. Такие вещи, как география, пол, раса ». Для дель Торо люди построили ужасный фасад, под которым они совершают невероятные ужасы. Монстры, несмотря на все их недостатки, имеют свободу быть чудовищными. Они, как он отмечает, являются «покровителями инаковости».

Ближе к концу Q & A дель Торо стал мрачным. «Нет ничего более страшного, чем люди, которые глубоко невежественны и глубоко уверены», - сказал он в отношении сегодняшнего политически напряженного климата. «На этот раз монстры одеты в изысканные костюмы, важно сказать им, что мы богатое и разнообразное сообщество, - гордо заявляет дель Торо, - я мексиканец, я люблю монстров, выгнайте меня!»

Фильмы Гильермо дель Торо не кажутся работой политически заряженного режиссера. Но как он говорит о монстрах, так и об искусстве, которое повлияло на него, оказывается, что человек политически политический. «Я думаю, что каждый жанр политический … но, вероятно, нет ничего более политического, чем фантазия», с которым наиболее тесно ассоциируется жанр дель Торо. «Когда рассказчик чувствует, что он или она свободны от ограничений реальности, они показывают себя более полно». И оглядываясь на оккультных нацистов в Hellboy и испанские франкисты в Лабиринт Пана Внезапное осознание того, что дель Торо боролся с фашизмом во многих своих фильмах.

Под влиянием произведений западной цивилизации дель Торо направляет страхи Запада через свою уникальную линзу. Как и у монстра Франкенштейна, дель Торо состоит из компонентов разных мастеров и жанров, и они собрались вместе, чтобы создать оживленное существо.

«Каким будет одно произведение искусства, которое вы возьмете в могилу?» - один из заданных вопросов для вопросов и ответов. Дель Торо говорит, что он ничего не возьмет с собой, что, если бы у него был свой путь, Холодный Дом остался бы как есть. После его смерти, которая, как он надеется, является мирной и естественной, он мечтает, чтобы его дом стал творческим пространством для приезжих художников и писателей, которые могли бы уединиться среди работ Уильяма Блейка, Франсиско Гойи, Дель Торо и Лавкрафта. В этот момент становится ясно, что Bleak House дель Торо - это не музей или коллекция, а любимое пространство человека, который хочет играть только со своими игрушками и создавать мощные истории о прекрасных монстрах.